Создающие красоту души
Тридцать седьмой творческий сезон Дом ученых по давней доброй традиции начал с программы из цикла «Сокровища малых городов России» — выставки-продажи гжельского фарфора «Бело-синяя метель — Гжель».
Вместе с выставкой в Саров приехали директор музея «Гжель» Т. Логинова и заслуженный художник России М.Подгорная.
Уже седьмую сотню лет в Гжели создают удивительные статуэтки, нарядные чашки, чайники, сахарницы, блюда и салатники, масленки и кунганы, штофы и вазы, подносы и сырные доски — все перечислить невозможно. Богатая гжельская природа дает для будущих творений искусников идеи и образы. Творчески переосмыслив, мастер переносит их в материал. Так рождаются гжельские сосуды и шкатулки, украшенные фигурками людей и животных, сказочной архитектурой, расцветают пышные букеты и гирлянды цветов и трав, оживают скульптурные сцены из окружающей жизни, сказок и былин. Мастерство скульпторов и виртуозная кисть живописцев превращают простые бытовые вещи Гжели в подлинные произведения искусства. Простора для творчества хватает, и кажется, что гжельский художник готов воплотить в своих работах что угодно.
Всю работу по созданию нового изделия каждый умелец выполняет сам. Сначала создает эскиз, затем делает из гипса модель, отливает по ней рабочую форму. После подсушивания изделие попадает в первый обжиг (900 градусов), расписывается, глазируется и подвергается второму обжигу (1350 градусов). Если в росписи используется золото, понадобится и третий обжиг. Фантазия художника все же имеет некий предел, ведь чем больше приставных деталей, тем больше брака. И еще один немаловажный фактор: часто авторская роспись сложна в тиражировании. И модель, расписанную рукой художника, в массовом производстве узнать будет невозможно. Самым незамысловатым выглядит традиционный цветочный орнамент с плавным переливом кистевых мазков от голубого к темно-синему…
Говорят, наше будущее начинается сегодня, сейчас. Наверное, оно будет у нас светлым и прекрасным, потому что есть люди, сохраняющие народные традиции, относящиеся с уважением к культурному наследию народа. Художница Маргарита Подгорная и ее муж Александр Царьгородцев как раз из таких.
— Маргарита, чем, кроме цвета, отличается гжель от фарфора других производителей?
— Усложненной формой. Если это ручка, то она не просто полукругом, а с каким-то цветочком, птичкой, завиточком. Если кувшин, то опять же с фигурками. Да любое изделие возьмите, все они сложно вылепленные, с множеством мелких деталей.
— В каком настроении вам лучше работается?
— В хорошем. Сюжеты сами в голове рождаются, как у композитора музыка. От настроения очень многое зависит, иногда такая депрессия наваливается, что не только работать, выходить из дома никуда не хочется. А надо, потому что вдохновение я черпаю в общении с природой. Все травинки и листочки, увиденные на прогулках, ложатся потом на блюда и скульптуры. Самое интересное, что когда мы с мужем ссоримся, пословицы на моей посуде становятся жестче, выразительнее.
— Какие интересные заказы вам приходилось выполнять?
— Однажды нам с мужем пришлось работать над камином, заказанным из Германии. Триста изразцов для него, с отдельной сюжетной композицией и пословицей, я за год расписала так, чтобы узор каждой детали был неповторимым.
— Вы свою жизнь без гжели не мыслите, не планируете заняться чем-то другим?
— Я обожаю живопись, графику, и если предприятие закроется, все равно буду чем-нибудь творческим заниматься. Я наконец-то могу себе это позволить, сын вырос, стал зарабатывать, сейчас расписывает один из подмосковных монастырей, а я сижу и внаглую занимаюсь творчеством.
Жалобы, что расцвет гжельского промысла уже в прошлом, в разговоре высказывались неоднократно, ведь мастеру есть с чем сравнивать. По ее словам, лучшие времена пришлись на 80−90-е годы прошлого века, тогда и реклама на телевидении была масштабная, и спонсорство на различных программах и мероприятиях, и участие в престижных мировых выставках по несколько раз в год. Выставки бывают и сейчас, но ездят туда гжельские художники гораздо реже. Зато в округе появилось множество кооперативов, ринувшихся подделывать настоящую гжель, что не могло не сказаться на продажах и общем упадке спроса. Но предприятие живет и получает множество заказов — они-то и не дают окончательно опустить руки в борьбе со стихийным мелким бизнесом.
Сувениры, которые преподносятся на правительственном уровне, дарятся почетным гостям и иностранным делегациям, вручаются победителям конкурсов, да и просто заказываются для нужд организаций или в подарок частному лицу, делаются на предприятии в огромных количествах. Маргарита говорит, что иногда работать приходится над всякой ерундой, а отказаться невозможно — лишние деньги, как известно, карман не тянут.
— Гжельский керамист — специалист широкого профиля?
— Да. Это еще зависит от школы и от самого художника. Я заканчивала Абрамцевское художественно-промышленное училище (сейчас имени Васнецова), нас учили всему. А кто-то привык выполнять одну операцию, ею с небольшими вариациями и кормится всю жизнь.
А кисточка все бегает по листу белой бумаги, рисуя одной-единственной синей гуашью невыразимо-прекрасные синие букеты.
Осторожно интересуюсь:
— Не устаете один и тот же орнамент выполнять?
— Нет, мне моя работа никогда не надоедает, я всегда с желанием иду в мастерскую. А потом, вещи все равно разные получаются, даже если на чашках одной формы рисовать один и тот же узор.
У гжельских умельцев уже стало традицией, что муж и жена - художники делают одно дело. Вот и супруги Маргарита и Александр работают над созданием произведений в соавторстве: он занимается изготовлением моделей, она их расписывает. Их конек — предметы интерьера, скульптуры, панно.
На встрече был показан фрагмент фильма о создании неповторимых изделий — казалось, руки искусных умельцев не материал, не фарфор хрупкий, а сны лепили. Лишь два цвета в них, белый да синий, а будто сказка из многоцветья, невесть каким чудом явившаяся из детства и таившаяся там до поры до времени.
Т.Лепихова,
фото Е. Пегоевой
